大麦国艺于闯：这50年就看他，回应时代的「中国牛」

出处：离朱艺术周报日期：2023-05-07 13:43:45

（本文整理自大麦国艺创始人于闯先生讲话）

你认为黑乎乎的焦墨画不好看，但不影响黄宾虹黄山汤口3.45亿成交！

你认为溥儒的仿古山水比张大千画的好，但为什么张大千作品频频过亿，百万就是溥儒的天花板！

你认为画红色山水的名家那么多，为什么历史只给了李可染一人亿元成交的舞台？

说到底，能够将名字留在美术史的人都干成了一件事：回应时代的需求！

草根出身的齐白石，就是新中国成立，人民翻身做主的时代榜样，那些老百姓生活中的萝卜白菜，那些田间地头的蚂蚱、螳螂都成了他画面中的主角，齐白石的时代视角和艺术语言，让他成为了代表那个年代平民大众为本的人民艺术家，齐白石后，画得跟他再像的后人与弟子也达不成他的高度了，因为齐白石最先回应了时代的需求、国家的需要，他把这个领域第一名的位置牢牢占住了；

新中国成立后，国家提出新山水画改造运动，体现新中国巨变、革命圣地和毛主席诗意成为了这一时期的国家需要、时代需要，在这个过程中李可染、关山月、傅抱石、黎雄才、钱松岩等名家都积极参与了进来，其中，李可染以其红色山水为突破口，为祖国山河立传，其《万山红遍》、《井冈山》、《革命圣地韶山》、《雄关漫道》等一系列作品对传统文人画彻底的颠覆，完美地契合了国家需要，他成为了这一时期的代表人物，在美术史上牢牢站稳了自己的脚跟，他的作品价值也是进入到了九位数的市场阶段。他以敏锐的时代触觉，率先找到了自己名留史册的入场券，他的后人无论画面有多红也不可能达到他的高度了，因为这个美术史的坑位已经有人占据了。

知道了这个规律，你就知道该如何从美术史的角度去考量艺术家、如何去审视他的作品，这位艺术家的作品是能够传世价值千金，或是百年之后回归它白纸一张的材料价值？去看看他是否回应了时代的需求大概就能知道了。

今天，我要重点给大家推荐一位当代艺术家，他被朱德群称为“牛魔王”，李可染在他画作上题记，文化部部长为其站台，美协主席为他让位，法国国会艺术家在他面前自叹渺小，他在国内外重要艺术殿堂举办百次大展，出版个人艺术专著和作品集20多部，中国美术馆为他连破三例，更为重要的是，他创造的【中国牛】打破了动物画50年停滞不前的桎梏，成为了人民自信强大的雄性力量，成为了民族伟大复兴的文化图腾，成为了祖国不畏挑衅、敢于亮剑的时代形象。

关玉良说，他笔下的牛不是吃草的牛，不是任人宰杀吃肉的牛，也不是传统画面中作为老子、牧童等从属物的牛，【中国牛】本身就是主角，它是要讲话的，它不再温顺，不再是任人把玩的宠物，而是一个个充满生气的生命体，是一个个的能量体，彰显着新时代下华夏民族的骨气与张力，是应时代而生。